Kunstblog

  • Erfolgreich Kunst verkaufen mit KUNST-ONLINE

    Doris Teufert Sunny Day

    Wie immer im Januar ziehen wir Bilanz über das vergangene Jahr und stellen euch die meist angesehenen Künstler auf KUNST-ONLINE vor. 2018 war wiederum ein sehr erfolgreiches Jahr für KUNST-ONLINE. Wir konnten nicht nur unsere Seitenaufrufe auf über 1'100'000 nochmals steigern und viele Verkäufe generieren, sondern lancierten im letzten Jahr auch unsere beliebte KUNST-ONLINE Facebook Gruppe, die rasch zum angesagtesten Kunstforum im deutschsprachigen Raum avanciert ist und heute bereits rund 6000 Mitglieder zählt!

    Gerne stellen wir euch nun die meist angesehenen Künstler auf KUNST-ONLINE im Jahr 2018 vor:

    1. Doris Teufert (14286 Detailansichten)
    2. Karsten Berlin (12095 Detailansichten)
    3. Margarita Kriebitzsch (9983 Detailansichten)
    4. Sabine Leismann (9184 Detailansichten)
    5. Marion Dahmen (8119 Detailansichten)
    6. Jennifer Tautges (7865 Detailansichten)
    7. Martina Niederhauser (7585 Detailansichten)
    8. Bea Garding-Schubert (6366 Detailansichten)
    9. Nadine Nau (5722 Detailansichten)
    10. A. Cornelia Weigle (5510 Detailansichten)
    11. Christian Schmidt (5031 Detailansichten)
    12. Lucia Meurer (4865 Detailansichten)
    13. Willy Sinn (4452 Detailansichten)
    14. Alexander Zerr (4091 Detailansichten)
    15. Gerd Leyerer (2441 Detailansichten)
    16. Christina Herbst (2426 Detailansichten)

    Was uns ganz besonders freut, fast alle unsere Künstler erreichen jeden Tag mehrere Besucher und so übers Jahr hinweg über tausend Besucher und das zu einem sehr geringen Preis und ohne Abgaben im Falle eines Verkaufes. Viele Künstler erreichen mit KUNST-ONLINE gar mehr Besucher als über die eigene Webseite, und dann tummeln sich bei uns erst noch viele kaufkräftige Kunstsammler! Wir freuen uns, unabhängigen Künstlerinnen und Künstlern eine solch interessante und reichweitenstarke Plattform bieten zu können und freuen uns auf das kommende Jahr!

  • Künstlerbeitrag: Simona Ledl - Eine Dichotomie zwischen abstrakter Malerei und figurativer Zeichnung

    Simona Ledl

    Ein Text von Simona Ledl

    Simona Ledl ist eine visuelle Künstlerin aus Salzburg. Ihre Werke sind Paradoxe, zugleich geplant und zufällig, undurchdringlich und transparent. Wie die Inspiration ihren eigenen Pfad geht, so folgt auch die Künstlerin in ihrem kreativen Prozess der Erforschung des Intuitiven. Sie sucht den stetigen Dialog mit dem Werk als einen kontinuierlichen Austausch zwischen Expression und Interpretation. Fragen wie: "Was vermittelt mir das Bild?" oder "Wie kann ich die schon kreierten Strukturen nutzen um meinen Motiven Form zu geben?" stehen während der Entstehung im Vordergrund und nehmen maßgeblich Einfluss auf das Ergebnis.

    Besonders ihre Kombination von abstrakter Malerei und figurativer Zeichnung schafft eine Synthese zweier Pole die nicht unterschiedlicher sein könnten.

    Nähe zur Natur einerseits, vor allem aber die Inspiration und positive Energie, die sie erweckt, spielen eine wichtige Rolle in Simona‘s Arbeitsprozess. Obwohl sie Natur und Landschaft nur selten als Motive für ihre Arbeiten wählt, beeinflussen und inspirieren sie diese Sujets in vielerlei Hinsicht.

  • Künstlerbeitrag: Hannes Guggenbühl - Kunst die bewegt, nährt und transformiert

     

     

     

    Ein Text von Hannes Guggenbühl

    Das Spiel des Lebens, ausprobieren, erfahren was in mein Leben fällt. Die „Kunst“ als Handwerk zu verstehen. Mit dem Spiel von Pinsel, Farben und Leinwand ein „schönes“ visuelles Werk entstehen zu lassen.

    Durch mein „Handwerk“ den Menschen „Bilder“ zu malen die berühren könnten...
    Die Natur in ihrer Schönheit – den Menschen als Porträt im Diesseits und Jenseits, die Faszination des Universum... Ein „Bild“ entstehen lassen heisst für mich in das Bild hinein zu fliessen, es von innen heraus zu spüren, der Inspiration des Herzens folgen.

    Vielleicht, eventuell, es könnte so sein, aber ganz sicher!
    Hannes Guggenbühl

  • Künstlerbeitrag: Edeltraud Klöpfer - Digitale Kunst

     

     

    Ein Text von Edeltraud Klöpfer

    Digitale Fotografien werden am PC künstlerisch bearbeitet. Wichtig und charakteristisch sind die geometrischen Grundstrukturen, die durch Licht und Schatten, Kontraste, Effekte, Perspektiven und Farben ergänzt, überlagert und verändert werden. Dadurch entsteht eine neue Variante der Abstraktion - eine spannungsvolle Synthese
    aus Fotografie und Malerei.

    Edeltraud Klöpfer arbeitet als freischaffende Künstlerin in ihrer ART-Design-Galerie in Starnberg und setzt sich seit 2006 intensiv mit der digitalen Kunst auseinander. Für ihre ART of photo © Bilder wurde sie mehrfach ausgezeichnet: 2009 Internationaler Designpreis Kunstprojekt "20 Jahre Mauerfall Berlin" / 2009 + 2011 3. und 2. Kunstpreis der Stadt Starnberg.

  • Künstlerbeitrag: Nadine Nau - Eiszeit

    Ein Text von Nadine Nau

    Erst im Jahr 2016 habe ich wieder begonnen zu malen. Ich hatte bis dahin zwanzig Jahre lang keine Farben oder Pinsel mehr berührt. Solange brauchte es, dass ich über die Frustration, an der Universität der Künste nicht angenommen worden zu sein, hinweggekommen war. Nach einem Aufenthalt in Indien packte mich der Mut wieder und ich nutzte jede freie Minute, um mit Farben und Formen auszudrücken, was in mir ruhte. Ich hatte viel aufzuholen. Das Bild, welches Sie hier sehen, ist das Letzte, was ich im Oktober 2017 gemalt habe und verweist noch einmal auf die Starre, in der ich mich befunden habe. Es ist bereits verkauft.
    Sie können meine Arbeiten auf Instagram (Nanauart) oder Facebook (artandlife2016) sehen, meinen Werdegang als Künstlerin verfolgen.
    Meinen Lebensunterhalt verdiene ich mit meinem Beruf als Studienrätin. Ich unterrichte leidenschaftlich gern Deutsch, Geschichte und Theater. In jüngster Zeit wurde die Schule, in der ich arbeite, auf meine Beschäftigung aufmerksam und setzt mich nun auch als Kunstpädagogin ein. So kann ich Beruf und Berufung miteinander verknüpfen und bin unendlich dankbar. Die Eiszeit ist vorüber.